- حتى نصنع فيلماً وثائقياً لابد أن نُعرّف أولاً الأفلام الوثائقية :
- صناعة الأفلام الوثائقية هى جميع طرق التسجيل فى الفيلم لأي جانب من جوانب الحقيقة ، سواء عبر التصوير المباشر أو المعاد بناؤه ، بهدف : حث الجمهور على القيام بفعل ما لتوسيع تصورات المعرفة والفهم البشري ، حل المشكلات المتعلقة بالثقافة أو الاقتصاد وغيرها ، بما يتوافق مع الاتحاد الدولى للوثائقيات ، ولدينا 3 عناصر تصنع فيلمًا أو برنامجًا من نوع وثائقي : قصة حقيقية بدون تأليف. أشخاص حقيقيون. مكان حقيقي.
- كما يوجد تعريف آخر للفيلم الوثائقي : رؤية شخصية للواقع ، وهو ليس معلومة خبرية بمعنى أنه ؛ ليس سرداً فقط للمعلومات ، ويوجد فيه كل شئ حقيقى بالنسبة للأشخاص والأماكن ؛ فهنا المعيار الأساسى هو الواقع ، وقد تم ابتكار الفيلم الوثائقي لينزل إلى الواقع ، والعمل مع العالم المحيط بنا ليواجه الحقيقة بفعالية ، ويناقش المشاكل العامة بطريقة تحليلية وممتعة ، ويمزج جماليات الفن مع حياة المجتمع . كلما كان أكثر استقلالية وجرأة وشفافية ، زاد أداء المعجزات.
شاهد أيضاً : 1- أفضل بودكاست عربي:3 مفاتيح لسرد وإنتاج القصص للجماهير.
2- شخصيات من عالم السينما:15خطوة لبنائها فى السيناريو.
3- مفهوم المعالجة السينمائية:6 محطات لخلق قصة فيلم.
4- بناء نموذج سيناريو فيلم : 3 شروط للمشهد المثالى.
ما الذي يميز إنتاج الفيلم الوثائقي Documentary film production؟
- يهدف الفيلم الوثائقي إلى خلق تجربة إنسانية ؛ يسافر معنا عبر حدود الزمن ، ويضعنا داخل المكان ، ويطيل عمر الشخص ، ويجعله دائمًا رائعًا. بينما تهتم التقارير الإخبارية بنقل المعلومات ، تركز الأفلام الوثائقية على تحليل المعلومات وتقديمها ضمن قصة أو مجموعة من القصص ؛ تُوقظ المشاعر وتُثري الروح. من أبسط تعريفات الفيلم الوثائقي أنه غير تمثيلي أو خيالي. في الفيلم الوثائقي نصور الواقع ، ونحن سجناء الحقيقة.
- لكن في الروائي نعيد تمثيل الواقع حيث يتصرف المؤلف كما يريد. الروائي يختار البذور ويزرعها ويرعاها حتى تؤتي ثمارها. يلقي الفيلم الوثائقي الخطاف ، والأشياء الجميلة تأخذ قيمتها من الانتظار.
مدارس الفن الوثائقي :
- وهنا نتطرق إلى مدارس صناعة الأفلام الوثائقية التي ظهرت منذ عشرينيات القرن الماضي :
1- المنتج والمخرج البريطاني جون جريرسون:
- وهو الأب الروحي للفيلم الوثائقي الملقب بالعراب ، ورائد السينما الوثائقية ، ويعتقد أن السينما مطرقة تُعيد تشكيل الواقع وتنتقده ، وليست مرآة تعكس صورته فقط. وعليه ، فإن الموضوع أهم من الشكل ، والإقناع الفكري له الأسبقية على جماليات المخرجات ،كما اهتم بالتخطيط المسبق والتعليق الصوتي على الأفلام الوثائقية في مرحلة ما قبل الإنتاج.
2- المخرج الأمريكي روبرت فلاهيرتي:
- اهتم بالجودة العالية في المظهر والجماليات فى صناعة الفيلم الوثائقى.
3- المخرج الروسي دزيغا فيرتوف:
بالنسبة ليفرتوف ، يعد التحرير أساس الفن السينمائي،
والعين التي تشبه الكاميرا تُراقب الحقائق ، والمصنع هو مونتاج ينظمه ويعيد قراءته.
وهو يرى الفن كأداة لإحداث ثورة في الواقع وسلاح للنضال التاريخي ،كما يجب تسخير التكنولوجيا لخدمة الأيديولوجيا.
- هو صاحب فيلم “الرجل ذو الكاميرا السينمائية” الذي صدر عام 1929 ، وهو مُصنف ضمن أفلام “سيمفونية المدن” ، ركز البريطاني جريرسون على المحتوى الفكري لخدمة وظيفة الوعي الاجتماعي ، بينما رأى الأمريكي فلاهيرتي أن الفيلم هو ما تصنعه الكاميرا لأغراض الترفيه ، وكان فيرتوف الروسي مهتمًا بالمونتاج ، وسحره الخارق في خدمة الأفكار الثورية ، وبالطبع فإن تركيز أي منها على تفعيل عنصر معين ، لا يعني إهمال العناصر الأخرى.
وللمزيد عن إنتاج الفيلم الوثائقى فى الفيديو التالى :
- كما تقدم صناعة الفيلم الوثائقي رؤية إبداعية للواقع مع الواقع نفسه ، لذلك يجب التفاعل مع العالم ، حتى يتم الاستفادة من كل الحقائق الموجودة فيه ، وتحويل مفاجآته إلى مكاسب. قد تصبح قصة فشل صناعة الأفلام الوثائقية هي الفيلم نفسه أيضًا ، لكن غالبًا ما يعاني الفيلم الوثائقي من ميزانيته المالية المحدودة. لذلك هنا إما أن تخوض في البحر الذي تحبه ، أو تقف على الجسر وتكتفي بالرغبات ، وبالتالى فإن أعظم الفنون البشرية هي تلك التي يتم إنتاجها في أوقات الشدة والضيق.
- ويضاف إلى ذلك فإن “مدرسة الدراما الوثائقية” قد نشأت بعد الحرب العالمية الثانية لتعويض النقص في المواد الوثائقية والصور ، وهنا نتنازل عن شرطين للفيلم الوثائقي : الشخصيات والمكان الحقيقي ، من خلال استخدام الممثل والديكور الصناعي في جزء من الفيلم ، و المبرر لذلك هو التعويض وليس إنتاج فيلم روائي طويل .
- فإذا قررت استخدام التمثيل الدرامي في صناعة الأفلام الوثائقية ، فتأكد من تقديم نسخة طبق الأصل من الحقيقة ، والالتزام بشروط الفترة الزمنية والمنطقة الجغرافية التي وقعت فيها الأحداث ، وعدم الذهاب إلى النجم الشهير ، أو الفاعل لأداء الدور المطلوب.
الفكرة فى صناعة الأفلام الوثائقية Documentary film industry :
- الأفكار تبحث عنا ونحن نبحث عنها ، كلما زادت وسائل المراقبة لدينا ، وكانت حواسنا أكثر حساسية ، زادت فرصتنا في اختيار الفكرة الفعالة ، مما يضمن نصف الطريق إلى فيلم وثائقي ناجح. لكن ما هي خصائص الفكرة الفعالة؟
- جريئة وجديدة ومبتكرة وقابلة للتنفيذ . قريبة من الجمهور ، ويمتد تأثيرها وتفاعلاتها في الواقع الحي ، غنية بالمصادر الموثوقة ، وتتماشى مع السياسات التحريرية للوسيلة الإعلامية.
وفيما يلي سنتناول المعالجة فى صناعة الأفلام الوثائقية :
المعالجة هى الخطوط العريضة التي تقود الفيلم ، لإعداد البحث عن المعلومات التي تعمل في ملف تعريف الفكرة الرئيسي ، هي ليست مجرد بحث فكري ، ولا قائمة لقطات التصوير التفصيلية ، كما أنها ليست السيناريو النهائي فى صناعة الفيلم الوثائقى.
- إذن ما الهدف من إنشائه؟ لتخبرنا كيف تحول الأفكار إلى مشاهد مرئية ، وتحكي القصة لفيلم ما ؟
- فيلم “الكولسترول المطلوب رقم واحد”، يتناول تحقيق بسيط في قالب بوليسي ، ويثير المشاهد بالحديث عن مسرح جريمة، وضحية ، وقاتل ، ومشتبه بهم ، وعصابة. كما يتم استخدام الرسوم الكارتونية لتسهيل فهم وظائفهم.
- وفي الختام هذه هي المهام التي تساعدنا على تحقيق معالجة ناجحة فى إنتاج أفضل الأفلام الوثائقية : عمل بحث أكاديمي ، إجراء مسح ميداني ، مشاهدة أي أفلام سابقة عن نفس الموضوع. ودراسة الأرشيف المتاح.
تابعنا على السوشيال ميديا : فيس بوك ، انستجرام ، تويتر.
Liked this post? Follow this blog to get more.
صناعة الأفلام الوثائقية وإنتاجها ومعالجتها
صناعة الأفلام الوثائقية وإنتاجها ومعالجتهاصناعة الأفلام الوثائقية هى جميع طرق التسجيل فى الفيلم لأي جانب من جوانب الحقيقة ، سواء عبر التصوير المباشر أو المعاد بناؤه ، بهدف : حث الجمهور على القيام بفعل ما لتوسيع تصورات المعرفة والفهم البشري.
